کتاب انفطار صورت

 کتاب انفطار صورت در حوزه گرافیک و نقاشی است نظرات و نگاه نقادانه و انقلابی شهید مرتضی آوینی را در زمینه این دو هنر به همراه دارد. انفطار صورت کتابی است با نثری خلاق و زیبا دربارۀ هنر نقاشی، هنر معاصر و جایگاه آن در فرهنگ و اجتماع که نگاهی تازه و تأکیدی به هنر دارد.

معرفی کتاب انفطار صورت

کتاب انفطار صورت مجموعه مقالات شهید مرتضی آوینی درباره ی هنر و گرافیک است که در طول سال‌های ۱۳۶۸ – ۱۳۷۱ در ماهنامه سوره به چاپ رسیده است. در این مقالات ماهیت هنر گرافیک و نقاشی و نسبت آن ها با انقلاب اسلامی مورد بررسی قرار گرفته است. هم چنین به تاثیر، هدف و نقشی که هنر گرافیک در جامعه دارد پرداخته شده است. انفطار صورت اولین کتاب مصور شهید آوینی است به طوری که در هرچند صفحه یکبار تصویر یک اثر هنری  را در کتاب می بینیم.

نقاشی نوین در آیینه خویش تحولات باطنی انسان معاصر را بیان می کند. چهره‌ای است عریان و بی نقاب از انسان نوین با همه پیچیدگی هایش و حتی با همه جستجو های فلسفی اش که پر است از حیرت و وحشت و سرگردانی و بی حاصلی و حتی جنون. با این حال ما اجازه نداریم به تجربه تاریخی انسان معاصر بی اعتنا بمانیم و یا حتی آن را تحقیر کنیم.

خرید کتاب انفطار صورت

انفطار صورت اثری متفاوت از سید مرتضی آوینی که توسط نشر واحه به چاپ رسیده است. با خرید کتاب انفطار صورت مجموع هفت مقاله جمع آوری شده در زمینه ی هنر گرافیک را در اختیار خواهید داشت که عبارت‌اند از: گرافیک و تحولات تاریخی، گرافیک و انقلاب اسلامی، زبان گرافیک و سمبل هایش، جنگ در آینه ی مصفای نقاشی متعهد، انفطار صورت، نقاشی برای نقاشی و یادداشت های ناتمام.

نویسنده کتاب

شهید مرتضی آوینی متولد ۱۳۲۶ در شهر ری. او را به عنوان نویسنده و روزنامه نگار و مستندساز می شناسیم که مهمترین اثر ماندگار او مجموعه مستند تلویزیونی “روایت فتح” درباره ی جنگ ایران و عراق در حوزه ی فرهنگی است. از دیگر آثار او می توان به فتح خون، فردایی دیگر، حلزون های خانه به دوش، توسعه و مبانی تمدن غرب و تماشاگه راز اشاره کرد.

گزیده کتاب انفطار صورت

برای خرید کتاب انفطار صورت بهتر است ابتدا گزیده هایی از این کتاب را مطالعه کنید:

تمایز کامل هنر گرافیک از نقاشی در قرن نوزدهم و مخصوصا از اواخر آن محقق می گردد. پیدایش کاریکاتور را نیز، از لحاظ تاریخی، باید در همین سال ها جست و جو کرد.(صفحه ۲۰)

پوستر گرافیک، هویت فرهنگی و اخلاقی خویش را به تمامی د انقلاب اسلامی ایران و مخصوصا در جریان هشت سال دفاع مقدس اظهار داشته است و از جهاتی این واقعه را باید در طول تاریخ هنر بی نظیر دانست.(صفحه ۳۱)

یکی از زیباترین آثاری که به وظیفه ی عظیم زنان در جنگ و انقلاب اشاره دارد، تابلویی است اثر قلم توانای  کاظم چلیپا به نام”کویر”؛ زنی با چادر سیاه و مقنعه ی سفید، همان زنی است که از دامن او مرد به معراج می رود. این زن مرواریدی است که در رحم پوشیده ی صدف عفت پرورش یافته است. این زن با آن زنانی که زیبایی ها و اسرار وجودی خویش را به شیطان هوس پرست فروخته اند بسیار متفاوت است. سبد شقایقی که در بغل دارد رحمی است که نطفه ی نور در خود پرورده است. چلیپا کویر را چون مظهری برای کرامت انسانی و عدم تعلقات برگرفته و اگر این چنین باشد، آن در چوبی راهی است که از باطن کویر به باغ آزادگی گشوده است.(صفحه ۷۰)

هنر کمال طلب هنرمند را نیز در خود به کمال می رساند و عهد ازلی او را در خود تجدید می کند و او را از روشن فکرمآبی و غرب زدگی می رهاند.هنری این چنین، آیتی است رحمانی در عالم مثل اعلا، در نظام احسن خلقت – که مظهر تام و تمام خداوند است- جذب می شود، تا آن جا که بتوان گفت این اثر بالذات مخلوق خداست. پرروشن است که این مطلب محقق نمی یابد مگر با فنای هنرمند در خدا. هنرمند باید آیینگی بداند، که آیینه از خود هیچ ندارد و هرچه هست آن وجود حقیقی است که خود را در آیینه می نگرد.(صفحه ۷۸)

پیشنهاد می‌کنیم این کتاب را هم از این ناشر بخوانید: فتح خون؛ روایت محرم